孙皓是一位能够在现实主义的深刻与古装传奇的磅礴中游刃有余的导演。二十多年的创作生涯中，他凭借《大男当婚》《加油吧实习生》《庆余年》等既受欢迎又具口碑的剧集，逐渐树立了自己的导演地位，成为了市场和观众眼中的实力派。尽管正处于事业的巅峰，他却在采访中坦言，由于自己的洁癖，他在创作上常常显得比较低产，甚至常常被团队劝说多多接工作。所谓的洁癖到底是怎样的呢？孙皓解释道，他总是有两把标准尺：一方面要顺应市场的需求，避免作品无人问津；另一方面，他更要求能够打动自己，绝不随波逐流。正在央视八套与qq视频热播的时代热血剧《小城大事》，便是一个让他一眼看中并全情投入的故事。
在《小城大事》中，孙皓通过个人擅长的轻喜节奏和细腻笔触，描绘出了月海镇人民鲜活的群像。他的镜头里没有压抑与内耗，只有一种迎难而上、愈加勇敢的力量。在欢声笑语中，观众感受着那个时代的温度，拾起对美好生活的共同向往。为了呈现月海镇滩涂上建城的壮丽景象，剧组花了两三个月时间，沿着长江南岸采景，精心打造了6处搭景与130处改景，力求通过视觉和听觉语言展现出那个充满生机的年代。孙皓在剧中融入了许多个人的时代记忆，不少拍摄现场和道具细节，甚至让演员们第一次进入主场景时，都被其真实感震撼。孙皓坚信，时代剧不必一味追求苦大仇深，他想呈现的是沉重话题轻松讲的风格。即便那个年代的亲历者经历了种种艰辛，他仍然愿意用甜的方式去表达，以此传递给观众积极向上的力量。在孙皓看来，随国家的快速的提升，人民的生活蒸蒸日上，回望曾经的艰难，月海镇的那些困难，今天看起来反而更显得有些喜感。这种喜感并非削弱了艰难，而是源自对时代进步和国家复兴的自豪。
当被问及为何接拍《小城大事》时，孙皓透露，自己作为导演，创作的节奏偏慢，团队曾劝过他多接工作，但他在选择剧本时十分挑剔。他的洁癖体现在对剧本的苛求：既要适应市场，又要符合自己的情感与理想。如果一个项目的题材不错，但剧本未完成，他通常会选择将其埋藏，等待剧本更为成熟。直到《小城大事》出现，他才被这一个故事深深吸引。这是一个发生在改革开放初期、波澜壮阔的时代背景下的故事。两名基层干部在国家一分钱不投入的情况下，带领群众从零开始建城。这个充满戏剧性的故事让孙皓的导演细胞瞬间沸腾，而制作方也放手让他自由创作。
在温州的实地采风中，孙皓切身体会到浙江沿海的富足。在与当地老乡交谈时，他了解到过去那些身体有缺陷或智力障碍的村民，通过给渔船剥虾壳，一年也能赚到2万元。这个细节被他融入了剧中，剧中郑德诚书记也组织大家剥虾壳，为乡亲们增加收入。他原本担心这段开会的戏份会显得枯燥无味，没想到通过这样的细节，反而增加了许多生活气息与真实感。
剧中的李秋萍，作为月海镇党委书记候选人，提出要修建30到40米宽的主干道，并预言未来私家车将普及千家万户。这一规划源于她留学的经历，见识过更广阔的世界，因此有了超越当下局限的前瞻眼光。这一细节，正是在实地采风时从那个时代的亲历者口中得知，反映出当时人类对于未来的理性规划与远见。而李秋萍的其他表现，如坚决不去粮食局工作，也凸显了她对时代变迁的深刻洞察。
孙皓作为一名1986级的大学生，深知那个年代流行的发型、服装、娱乐方式，以及南方的风土人情。剧中南方特有的大澡堂，是从北方单位迁移过来的，而其中的竹器、竹椅，也融入了孙皓的亲身经历。细心的观众会注意到，澡堂池子里还放着刚买回来的竹椅，必须用高温浸泡才能去掉青色并变得耐用。孙皓通过这一些生活细节，打破了开会只能在会议室的固有印象，展现出了一种极具人情味的画面：一群人在澡堂里坐着，边泡边聊，展现了那时人们真诚、自然的一面。
孙皓也坦言，自己虽然做过很多作品，但总是尽可能的避免跟风拍摄重复的题材。他始终认为，影视创作的本质在于不停地改进革新，不能够满足于已有的成功案例。对于他来说，只有创作出能给观众带来新鲜感的作品，才是最有意义的。尽管已经58岁，他仍然充满了挑战新题材的动力，并始终保持对创作的热情。无论是原创剧本，还是IP改编，孙皓从始至终坚持做自己心里认同的作品。返回搜狐，查看更加多